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望海潮讲述百年潮汕故事姚璇秋点赞

羊城晚报记者艾修煜

由广东潮剧院原创出品的大型现代潮剧《望海潮》近日在汕头举行首演录制。该剧依托潮汕地区的侨文化,从上世纪30年代潮汕人“下南洋”的往事一直讲述到年的战疫故事,时间跨度近百年。

国家级非物质文化遗产项目潮剧代表性传承人、著名潮剧表演艺术家姚璇秋亲临现场观看演出,她评价:“《望海潮》紧跟时代步伐,把侨文化搬上舞台,讲述侨乡故事,戏剧性很强。该剧体现了传统文化根脉传承与时代艺术创新审美的结合,是一部剧情处理上贴近生活、具备写实感的剧目。”

据悉,潮剧《望海潮》还将于汕头电视台《潮剧黄金剧场》及线上多平台播放,供更多潮剧迷欣赏。

姚璇秋(右)与陈晓琳

企业火热搞生产

功夫茶舞

送夫“下南洋”

回望百年,展现潮汕人家国情怀

《望海潮》通过时代脉络展现了潮汕人民团结奋斗的精神。剧中既包含了百年华侨的奋斗史,也展示了改革开放的丰硕成果,还描绘了“一带一路”的美好愿景。作品糅合乡情、亲情、友情、爱情和新时代潮汕人与华侨的家国情怀,刻画出潮汕人的“潮人精神”。

剧中百岁老人红花奶奶由国家一级演员黄丹娜扮演,国家一级演员曾惠刚扮演谢阿宝,王锐光、杨伟丹、蔡财旺、沈锦芬等优秀演员也加盟其中。可以说,《望海潮》涵盖了老中青三代潮剧人才。该剧总导演、编剧陈晓琳表示,潮剧演员的专业、专注和对潮剧的热爱让《望海潮》的排练非常顺利:“他们对于现代舞台语汇的态度很开放,吸收能力也很强。包括那些特别年轻的演员,他们热爱潮剧,很努力地追求艺术梦想,那股执着劲儿让我很感动。”

为了讲好潮汕人民爱国、爱乡、爱家的动人故事,创作期间,陈晓琳多次到潮汕地区采风,接触了众多在改革开放背景下成长起来的时代弄潮儿,这成为她塑造角色的灵感来源。她透露,剧中男主人公周兴潮的原型是一位经历了时代浪潮的潮汕企业家:“他身上有很多时代元素,比如知青、返城、招工、下海、创业等。这个人物让我找到了舞台创作的支点,让我一下子就兴奋起来。”

陈晓琳还将命运的无常和普通人的悲欢离合融入到时代的洪流中,引发观众的共情:“举个例子,我们这个剧里的爱情故事称得上坎坷——男女主人公相知相爱,却在阴差阳错中错过彼此。这样安排,其实是为了纪念当年那些送丈夫‘下南洋’的潮汕女子——她们中的很多人也曾跟爱人‘一别一生’,直到白头也无法等回自己的丈夫。”

守正创新,融入现代音乐剧元素

作为曾获全国播音主持界最高荣誉金话筒奖的主持人,陈晓琳近年来成功转型为一名戏剧人,参与创作了《青天之端》《血色三河》《绿水·乡愁》等多部主旋律音乐剧,她担任编剧和作词的原创音乐剧《烽火·冼星海》荣获广东省精神文明建设“五个一工程”奖和第十三届广东省艺术节优秀剧目一等奖。

此次在《望海潮》中担任总导演,陈晓琳坦言曾有过犹豫,“确实有压力,毕竟潮剧对我这个非潮汕人来说是个陌生领域”。创作前期,陈晓琳看了大量资料和潮剧经典剧目,逐渐领略到潮剧的魅力。“地道潮汕味”是她的首要追求:“作为一个拥有数百年历史的传统剧种,潮剧有非常完整、相对固定的程式,唱念做打都很有特色。很多舞台上本来难以表现的内容,比如翻山越岭,潮剧用几个跟头就表达了。我们还在剧中特别融入了功夫茶、侨批、潮绣、过番等潮汕文化元素。”

陈晓琳还大胆尝试在传统潮剧中融入音乐剧的语汇。“我把一些我比较擅长的、取自音乐剧的现代语汇植入到传统潮剧中,比如抽象写意的舞蹈和多媒体影像等。我觉得这是一种双向借力——既保留传统潮剧的特色,又能让《望海潮》年轻、时尚起来。”此外,该剧的小调式音乐在保持潮曲潮乐传统元素的同时,也增强了旋律上的现代感。

剧中的四段功夫茶舞是陈晓琳认为融合了传统与现代的点睛之笔,她介绍:“十二位女孩扮演茶精灵,通过潮汕功夫茶‘一壶山一壶水一壶乡愁’的象征内涵,把潮汕大地上的‘变与不变’呈现出来。舞美上,我们也做到了一步一景,茶叶飘落的同时,屏幕上也会飘过不同年代的街景。用多场景灵活的切换,让观众看得更投入。”

上世纪30年代潮汕人“下南洋”的“过番三件宝”,以及上世纪80年代的收音机、可口可乐,上世纪90年代的“大哥大”、电视机,千禧年后的IPAD等各种充满时代特色的事物和文化符号也被植入剧中。陈晓琳希望:“它们所承载的集体记忆能引发观众的共鸣。”

原标题:首演获潮剧表演艺术家姚璇秋点赞

《望海潮》讲述百年潮汕故事




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